Ручний театр: амурські лялькарі готують до постановки російську казку і дитячу п'єсу Маршака
народження казки
У виставі про Василини Прекрасної на сцені з'являться близько 50 ляльок. Зараз над ними працюють співробітники театру, причому у кожного в цьому процесі своя роль. У реквізиторському роблять самих персонажів: тіло з поролону на дротовому каркасі, руки дерев'яні, голову з пап'є-маше, обклеєного трикотажем. Потім поки ще безликим лялькам в пошивної майстерні готують вбрання, ретельно розшиваючи мініатюрні сорочки намистинами і кольоровими нитками. Досвідчені кравчині дбайливо розправляють складки навіть на сукнях казкових лиходійок - шкідливою сестри Пави і відьми заздрять, звіряючи свою роботу з ескізами художника. В цей же час в столярному цеху майстри створюють декорації - вирізають з дерева поки що безбарвні терема з маківками і різьбленими віконницями. У постановці їх буде чимало: ляльки зможуть виглядати з вікон, переміщатися по казковим просторів і творити дива.
В цьому році в театрі намічена ще одна прем'єра - вистава «Котячий будинок». Постановкою займуться випускники Санкт-Петербурзької державної академії театрального мистецтва. Також, за словами Петра Козеца, в репертуар повернеться спектакль для дорослих «Цирк Шардам» за п'єсою Данила Хармса. У 2011 році його поставив в Благовєщенську лауреат «Золотої маски» Олексій Смирнов в співавторстві з художником Катериною Пєтухової. На сцені театру ляльок йде й інша їхня спільна робота з позначкою 16+ «Оскар і рожева пані» - драматичний спектакль про тяжкохворого хлопчика, затіяв односторонню переписку з Богом.
Ляльки з пелюшок
Крім недавніх прем'єр, в репертуарі театру вистачає казок, на яких виросло не одне покоління глядачів. Так, майже 20 років йдуть «Золоте курча» і «Червона Шапочка», 28 років - «Морозко», а спектакль «По щучому велінню» і зовсім розміняв четвертий десяток. За 30 років в постановці помінялися практично всі виконавці, навіть Емелю грає вже третій за рахунком актор. Оновилися і самі ляльки - через уразливість поролону, з якого зроблені їх тіла, вік тропічних героїв не довгий.
- Середній термін служби ляльки - сім-десять років. Потім поролон зношується, починає сипатися, і потрібно його змінювати, - зазначає головний художник театру Олег Голощапов, що працює з ляльками без малого півстоліття. - Але зараз хоча б немає проблем з матеріалом: можна знайти тканини будь-якого кольору і фактури. За радянських часів дістати її було дуже складно, доводилося шити ляльок з дитячих пелюшок, розписуючи їх олійними фарбами. Правда, незважаючи на нехитрі костюми і декорації, тоді навіть дорослі глядачі виходили з театру зі сльозами на очах. Наприклад, багато хто плакав на виставі «Цар-Водокрут», який йшов у нас в 70-80-і роки.
21
березня в усьому світі відзначають Міжнародний день лялькаря
Олег Георгійович зізнається: за десятиліття роботи в театрі з його ескізів народилося стільки ляльок і декорацій, що вибрати серед них улюблені просто неможливо. І тут же тягнеться за стопкою начерків, жартівливо званих «Почеркушки», на яких зображені десятки варіантів одного і того ж лісу. «Те, та не те, - посміхається Голощапов. - Взагалі, режисерові мені потрібно показати все три картинки, але я завжди готую більше. При цьому роблю ескізи відразу в розрахунку на сценічний простір, як креслення: кожні п'ять сантиметрів на папері - це метр на сцені ».
Як кожному митцеві, Олегу Георгійовичу цікавіше розповідати про ще не втілених задумах. Серед них - декорації до вистави «Два клени».
- Для цієї казки у мене є ідея поєднати костюм і декорацію. Актор зможе надіти костюм хатинки на курячих ніжках, як рюкзак, а через відкрите віконце буде працювати з лялькою, - захоплено розповідає Олег Голощапов.
некеровані маріонетки
Сьогодні на сцені театру йде близько 30 вистав. Особливу атмосферу умовності в них створюють ляльки, зроблені в різній техніці, починаючи з простих перчаточних і закінчуючи досить рідкісними тіньовими. Останніх можна побачити в дитячій опері «Казки феї» за мотивами «Казки про дурне мишеня», в якій лише один актор виходить до глядачів, а решта керують плоскими фігурками за екраном.
- У нас чимало тростевих ляльок: вони мають всередині складну механіку, завдяки якій актори можуть передати їх руках майже всі людські жести. Є також планшетні ляльки, які вміють ходити по сцені. Ними керують двома або трьома вантажниками, як, наприклад, у виставі «Оскар і рожева пані», - перераховує Петро Козец. - На новорічних виставах ми часто використовуємо ростових ляльок, а ось як таких маріонеток в наших спектаклях зараз немає. Справа в тому, що управляти ними важко: нитки досягають двох метрів, і смикати за них треба так, щоб лялька саме йшла, а не бовталася, щоб вона правильно рухалася і передавала пластику людини. А ось спектакль з більш простими штокової маріонетками у нас є. Управляти героями «зимовищу звірів» артистам допомагають вставлені в ляльок штоки - залізні прути.
Втім, персонажем лялькового театру може стати будь-яка річ, будь то обгортковий папір або поліетиленовий пакет. На умінні працювати навіть з такими буденними предметами побудований пластична вистава «Чорно-білі метаморфози», який йде на сцені Амурського театру ляльок вже більше 10 років. На очах у глядача артисти створюють з нехитрого реквізиту ефектні і зворушливі образи - зграю чайок, довірливого цуценя, загадкову даму. І навіть розповідають історію про швидкоплинність життя за допомогою всього лише двох різнокольорових хусток.
Матеріали по темі


показати ще